MAKS ALOKHIN
Experienced documentary and video content creator boasting a robust 15-year tenure as an independent cameraman, editor, producer and director. Proficient in collaborating with mid-sized crews to deliver high-quality projects for both film and television. Demonstrated expertise in serving a diverse clientele across global markets, including prominent entities such as ATTN, Daily Telegraph, Under Armour, X-BOX, IQOS, UNICEF and PAH (Polish Humanitarian Action).
Experienced documentary and video content creator boasting a robust 15-year tenure as an independent cameraman, editor, producer and director. Proficient in collaborating with mid-sized crews to deliver high-quality projects for both film and television. Demonstrated expertise in serving a diverse clientele across global markets, including prominent entities such as ATTN, Daily Telegraph, Under Armour, X-BOX, IQOS, UNICEF and PAH (Polish Humanitarian Action).
EQUIPMENT
● Sony FX6 Cinema Line Camera
● Tamron 35-150mm f2-2.8
● Tamron 28-75mm f2.8
● Tamron 17-28mm f2.8
● DJI Ronin RS3 Pro Stabilizer
● EASA drone license A1/A3
● Sony FX6 Cinema Line Camera
● Tamron 35-150mm f2-2.8
● Tamron 28-75mm f2.8
● Tamron 17-28mm f2.8
● DJI Ronin RS3 Pro Stabilizer
● EASA drone license A1/A3
ПРОБЛЕМАБільшість людей знають, як правильно експонувати кадр, але мало хто розуміє, навіщо його знімати. Ми потопаємо в «якісному контенті», якому бракує душі.
МЕТА
Перестати бути людиною з камерою і стати оператором-постановником. Навчитися керувати увагою, контролювати час і створювати світи.
МЕТА
Перестати бути людиною з камерою і стати оператором-постановником. Навчитися керувати увагою, контролювати час і створювати світи.
ОНЛАЙН КУРС З КІНЕМАТОГРАФІЇ
Візуальне мислення, психологія освітлення та
пошук власного унікального голосу.
Не про кнопки. Про сенси.
-30% літня знижка!
Доступ до курсу назавжди.
КОД ГОЛЛІВУДУ
Візуальне мислення, психологія освітлення та
пошук власного унікального голосу.
Не про кнопки. Про сенси.
︎
-30% літня знижка!
Доступ до курсу назавжди.
ПОРТФОЛІО АВТОРА КУРСУ
МЕНТОРСТВО
Технічні навички — це лише база. Справжня робота починається у вашій голові. Цей курс — деконструкція мого 15-річного досвіду роботи з глобальними брендами та документальним кіно.
Ми перейдемо від «Як знімати» до «Навіщо знімати».
Дослідимо психологію об’єктивів, наративну силу світла та ритм монтажу.
Це не туторіал. Це трансформація вашого бачення.
ДЛЯ КОГО?
ДЛЯ ПОЧАТКІВЦІВ,які втомилися від нескінченних налаштувань і хочуть нарешті почати створювати, а не просто натискати кнопки.
ДЛЯ КОНТЕНТ-МЕЙКЕРІВ, які прагнуть виділитися серед візуального шуму та наповнити свої відео професійною естетикою.
ДЛЯ КОЖНОГО, ХТО МАЄ ТЕЛЕФОН АБО КАМЕРУ і хоче перетворити побутові кадри на справжнє візуальне мистецтво.
ДУМАТИ ЯК АВТОР. Ви перестанете залежати від трендових ефектів і почнете свідомо керувати увагою глядача.
МАЛЮВАТИ СВІТЛОМ. Ви навчитеся створювати об'єм та атмосферу навіть у звичайній кімнаті за допомогою базових інструментів.
КЕРУВАТИ ЕМОЦІЯМИ. Ви опануєте психологію ракурсів та крупностей, щоб глядач відчув саме те, що ви задумали.
МАСШТАБУВАТИСЯ. Ви отримаєте базу, яка дозволить вам однаково впевнено знімати як для особистого блогу, так і для великих комерційних проектів.
Технічні навички — це лише база. Справжня робота починається у вашій голові. Цей курс — деконструкція мого 15-річного досвіду роботи з глобальними брендами та документальним кіно.
Ми перейдемо від «Як знімати» до «Навіщо знімати».
Дослідимо психологію об’єктивів, наративну силу світла та ритм монтажу.
Це не туторіал. Це трансформація вашого бачення.
Чи буде цей курс вам корисний?
1. Ти можеш пояснити, чим відрізняється «зняти» від «розповісти» — і як одна й та сама сцена перетворюється з нудної фіксації на емоцію?
Питання 1 з 10
ДЛЯ КОГО?
ДЛЯ ПОЧАТКІВЦІВ,які втомилися від нескінченних налаштувань і хочуть нарешті почати створювати, а не просто натискати кнопки.
ДЛЯ КОНТЕНТ-МЕЙКЕРІВ, які прагнуть виділитися серед візуального шуму та наповнити свої відео професійною естетикою.
ДЛЯ КОЖНОГО, ХТО МАЄ ТЕЛЕФОН АБО КАМЕРУ і хоче перетворити побутові кадри на справжнє візуальне мистецтво.
ЩО ВИ ЗМОЖЕТЕ?
ДУМАТИ ЯК АВТОР. Ви перестанете залежати від трендових ефектів і почнете свідомо керувати увагою глядача.
МАЛЮВАТИ СВІТЛОМ. Ви навчитеся створювати об'єм та атмосферу навіть у звичайній кімнаті за допомогою базових інструментів.
КЕРУВАТИ ЕМОЦІЯМИ. Ви опануєте психологію ракурсів та крупностей, щоб глядач відчув саме те, що ви задумали.
МАСШТАБУВАТИСЯ. Ви отримаєте базу, яка дозволить вам однаково впевнено знімати як для особистого блогу, так і для великих комерційних проектів.
ПРОГРАМА КУРСУ
01
МОВА КІНЕМАТОГРАФІЇРозбираємо головний міф: кінематографічність — це не дорога камера і не модний LUT, а якість мислення. Вчимося перемикатися з режиму «я знімаю» на режим «я розповідаю» — і розуміємо, чому звук це 50% результату.
︎11:54
01.2
МОВА КІНЕМАТОГРАФІЇ - АНАЛІЗ
Розбираємо живі сцени з культового фільму братів Коен і на практиці бачимо, як час, звук, акцент на деталі та зміна планів перетворюють просту подію на історію, яка чіпляє.
︎08:01
02
ДИНАМІКА ТА РУХ КАМЕРИПан, трекінг, доллі, кран, ручна камера — кожен рух має свою «суперсилу». Вчимося обирати інструмент не за красою, а за змістом: кожен рух камери повинен відповідати на питання «навіщо?»
︎09:30
03
КРУПНІСТЬ ПЛАНУ Від Establishing Shot до Extreme Close-up — повна палітра планів і їхній психологічний вплив на глядача. Плюс практичні правила: як не «ампутувати» кінцівки в кадрі, куди дивитися герою і чому правило 30 градусів рятує монтаж.
︎13:50
04
МОВА СВІТЛА
М'яке і жорстке, тепле і холодне, знизу і зверху — світло формує настрій ще до того, як герой вимовить перше слово. Розбираємо триточкову схему освітлення і вчимося працювати з тим, що є на локації.
︎15:30
05
РИТМ, ЧАС І ПАУЗА
Чому довжина кадру — це авторська позиція, а пауза страшніша за будь-який монтажний трюк. Вчимося керувати пульсом глядача через темп і ритм — від гіпнозу Кубрика до хаосу Аронофські.
︎08:58
06
СТОРІБОРДИНГ: ПЛАН РЕЖИСЕРА Розкадровка — це не малюнок, а інструмент мислення. Вчимося планувати зйомку на папері, щоб на майданчику не витрачати час і гроші на пошук рішень, які можна знайти заздалегідь.
︎13:09
07
ЗВУК: НЕВИДИМІ ОБРАЗИ Атмосфера, фолі, тиша, асинхронний звук — розбираємо чотири шари професійного саунд-дизайну. Поганий звук вбиває навіть ідеальну картинку, і після цього уроку ти більше не будеш його ігнорувати.
︎10:23
08
ЛОГІКА МОНТАЖУ Монтаж — це не склейка кадрів, а керування підсвідомістю глядача. Match on action, J-cut, L-cut, невидимий монтаж — вчимося різати так, щоб глядач забув, що дивиться кіно.
︎10:57
09
ВІЗУАЛЬНА СТРАТЕГІЯ ТА ОПТИКА Як читати сценарій очима оператора, як створити мудборд і говорити з режисером мовою емоцій, а не мегапікселів. І головне — як вибір об'єктиву визначає ставлення глядача до героя.
︎09:57
10
МАНІФЕСТ АВТОРА Фінальний урок про найважливіше: кожне технічне рішення — це моральний вибір. Вчимося уникати пастки естетизації і знаходити власний авторський голос, де питання «навіщо?» завжди стоїть перед «як?»
︎07:17